Se passando em uma escola onde o principal foco para os alunos não são as matérias escolares e sim, os jogos de apostas, Kakegurui mostra a incrível jornada de Jabami Yumeko, uma das garotas mais viciadas em jogos de apostas na Hyakkaou Private Academy, um colégio para alunos privilegiados.
Kakegurui é uma série de animação japonesa focada em gêneros psicológicos, drama, mistério e jogos. A série foi animada pelo estúdio MAPPA, e teve duas temporadas, a primeira sendo transmitida em 2017.
Adaptado do mangá de Kawamoto Homura, podemos analisar como a adaptação para anime foi bastante interessante, onde chamou muita atenção do público, inclusive para aqueles que nunca tiveram um contato com a obra. O que fortalece isso também é que o anime está na no catálogo de serviços de streaming da Netflix, o que chama também a atenção daqueles que até então raramente tiveram um contato com animação japonesa.
Assim, um dos fatores que podemos analisar na animação é a paleta de cores utilizadas no anime. Elas são bem específicas, ainda mais para representar momentos e alguns personagens da trama. Portanto, a presença das cores, ainda mais de um jeito fortalecido, mostra algum significado. Ou seja, as cores conseguem transmitir algum sentimento para o espectador na hora que está assistindo o anime, sendo significativo.
Vale ressaltar também que eu já analisei as paletas de cores em animes em um âmbito geral. Onde comento sobre as teorias das cores e algumas combinações que utilizam no momento que criam a cena de anime, que de certa forma, transmitem algum sentimento ao espectador.
Um pouco da trama de Kakegurui
Kakegurui, ou Compulsive Gambler, seu título em inglês, se passa na Hyakkaou Private Academy, escola de elite que abriga alunos que são filhos das pessoas mais ricas e influentes do Japão. Já também no corpo discente, podemos encontrar futuros líderes e profissionais.
Mesmo sendo uma escola de elite, entretanto, a hierarquia do aluno não é determinada pelo desempenho acadêmico, e sim, pelo jogos de apostas que os alunos jogam. Ou seja, os alunos são classificados por suas contribuições monetárias ao conselho estudantil, que alimenta um sistema de jogo no qual os alunos apostam suas fortunas uns contra os outros após as aulas.
Os alunos então que ganham certa popularidade, sobem no ranking. Já aqueles que perdem e acabam se endividando, se tornam escravos do corpo discente, sendo denominados como “animais domésticos”, onde eles usam um colar para serem identificados. Entretanto, aqueles que não conseguem pagar suas dívidas até a formatura, eles recebem “Horários de Vida”, que acabam determinando seus futuros à medida que pagam suas dívidas com suas vidas.
Então, neste meio, acompanhamos a jornada de Jabami Yumeko, que chega nesta escola e se mostra viciada em jogos de apostas, topando qualquer jogo que é chamada. Isso acaba chamando atenção dos alunos da academia e também do conselho estudantil.
Paleta de Cores em Kakegurui
Quando vamos analisar o estudo da teoria das cores, vemos que cada cor pode transformar sensações para o espectador. Isso pode ser analisado tanto em um filme, série, um jornal de televisão e em animação japonesas. Portanto, é interessante pontuar que a cor tem um significado universalmente que se tem compartilhado através de experiências.
A cor, ainda mais em seu processo criativo, é uma ferramenta poderosa para a transmissão de ideias, atmosferas e emoções. Ela pode captar a atenção do público de forma forte e direta, sutil ou progressiva através de diferentes formas de apresentação. Portanto, as ilusões ópticas e fenômenos psíquicos induzidos pela cor mais importantes são a distância, temperatura e efeitos.
Em Kakegurui então, as cores são bem utilizadas e pensadas no momento da construção da cena. Elas possuem contrastes mais fortes para dar esse marco, tanto para situações específicas, tanto para os personagens. A cor então ajuda a construir a cena e passa alguma emoção ao espectador, ainda mais que esse feito é bem desenvolvido pois é um anime que trabalha com o psicológico.
Portanto, de uma forma geral, Kakegurui deixa claro que cada personagem tem uma cor que denomina em sua paleta de cores. Isso também pode ser visto no mangá, onde cada personagem, ao ter sua capa, tem uma cor representada. Podemos dizer que não há escolha em Kakegurui que não seja deliberada, tudo é muito bem pensado e calculado, inclusive então o uso das cores. “A paleta também se liga a elementos chineses que aparecem no anime, assim como elementos que tem haver com sorte, dinheiro e jogos”.
Vermelho para Jabami Yumeko
Falando um pouco sobre as características de Yumeko, que é uma garota atraente e bonita. Ela gosta de correr riscos nas apostas que ela faz. Assim, consegue reunir uma grande atenção de seus colegas, do conselho estudantil e também de nós, espectadores. Uma das cores que mais se destaca na personagem com certeza é o vermelho.
Como disse, Yumeko pode chamar nossa atenção pois podemos pensar que o vermelho é a cor que mais chama a atenção no olho humano. As variações da cor vermelha evoca imagens de amor, paixão, sangue, além de ser uma cor quente, ou seja, mais estimulante. A cor vermelha também é a mais excitante, que corresponde ao extrovertido, ativo, autônomo, que pode induzir a impulsividade e julgamentos rápidos.
Portanto, essas são praticamente as características de Yumeko. Ela chama a atenção dos alunos da escola, impulsiva aos jogos de apostas, os alunos a julgam rapidamente, pensando que ela é apenas uma jogadora comum. É bastante extrovertida, e temos momentos de excitação da garota quando ela está jogando, pois afinal, os jogos de apostas para Yumeko é uma excitação.
E falando sobre os elementos chineses sobre o tom vermelho em Yumeko, é visto como sorte. É a protagonista que valoriza a sorte. O vermelho também é muito representado na cor do sangue, a valorização da vida então, algo que Jabami aparece algumas vezes ressaltar durante o anime.
Podemos analisar também o uso do preto na paleta de cores de Yumeko. Claro que não chega a ser tão forte como a presença do vermelho, mas a junção das cores remete muito a ideia sobre dualidade, ou até à cassinos, que são duas cores bem presentes nestes ambientes. O preto também ajuda a fortalecer a elegância na presença desafiadora de Yumeko.
Azul para Momobami Kirari
Presidente do conselho estudantil e atualmente líder do clã Momobami, Kiraki que implantou o sistema de apostas para a escola. Sua paleta de cores é composta por muitos tons de azuis, ou seja, o oposto do vermelho.
Azul é a cor que mais acalma e tranquiliza, e uma das qualidades mais sutis é a aspiração. Assim, já podemos fazer nossas primeiras comparações. Kirari é uma personagem totalmente calma, não mostra que tem perda ao controle mesmo que a situação parece ser complicada. Sobre as aspirações, muitos alunos da escola sentem admiração pela presidente do conselho estudantil, inclusive as pessoas que compõem o conselho.
A cor azul faz parte do espectro frio. Por ser uma cor fria, ela é totalmente oposta da vermelha, uma cor quente. Podemos então analisar os dois opostos, Yumeko e Kirari. Enquanto Yumeko é mais estimulante, Kirari é tranquila. Não é atoa que isso foi pensado para duas personagens que são praticamente rivais. Outro ponto das cores quentes e frias, é que o vermelho, por ser uma cor quente, gera aproximação. Ou seja, o espectador tem uma grande aproximação de Yumeko, mas já de Kirari nem tanto, não sabemos exatamente o que ela pensa e quais são suas ações, assim, temos um distanciamento, como a cor azul é vista e sentida também.
O azul também pode estar ligado ao dever, beleza e a habilidade, ou seja, as habilidades de Kirari, que também promove quietude e confiança, como a cor azul representa. Tem também a questão de devoção e fé que a cor azul está ligada. Oonde podemos comparar com a fé que os estudantes do conselho estudantil tem sobre Kirari e a confiança que ela tem sobre si mesma e o jogo que ela monta para as suas apostas.
Amarelo para Saotome Mary
Uma das colegas mais importantes de Yumeko, Mary é bastante orgulhosa e inicialmente hostil. Sua amizade com Yumeko surgiu do primeiro jogo da garota na escola e assim transformou Mary em um “animal de estimação”. A paleta de cores da personagem é constituída em tons de amarelos.
O amarelo é alegre, o que é o que Saotome Mary mostrou durante o primeiro episódio. Não é um alegre de uma pessoa feliz talvez, mas sim de empolgação. O amarelo, muitas vezes, pode se tornar irritante caso não seja complementado, ou seja, em momentos de perder o jogo para Yumeko, esse tom de amarelo usado em momentos de irritação da personagem só mostrou desconforto para o espectador.
O interessante de Saotome é a construção da personagem após a perda do jogo contra Yumeko. Ela vai se transformando até ter uma seriedade que vemos no anime. Assim, o amarelo vai se transformando junto com a personagem. O amarelo traz uma energia positiva, fortalecimento do corpo humano, onde revitaliza e estimula. Saotome, depois de perder o jogo, começa a fortalecer, e assim estimula o espectador a assistir a sua jornada na história.
Outro ponto do amarelo é a espiritualidade, otimismo, inteligência, de uma forma mental. Todas estas características é o que Saotome consegue transmitir ao espectador no anime. Ela se torna muito mais inteligente em seus jogos de apostas, e transmite otimismo quando está jogando, e muita calma. O amarelo, parecido com o vermelho, nos trás uma aproximação da personagem, é uma cor mais quente que o vermelho e até excitante. Concluindo, Saotome começou a jogar os jogos de apostas com mais seriedade, mas também, tendo momentos de excitação com o jogo, assim como Yumeko. E são duas personagens que acabam ficando próximas durante a história.
Laranja para Sumeragi Itsuki
Aluna ambiciosa mas que acaba perdendo um jogo contra Yumeko, Sumeragi é uma das personagens que vai ganhando importância mais no final da primeira temporada e na segunda, mas é interessante também de ser comentada. Sua paleta de cores é composta por laranja e também um pouco de amarelo.
Primeiramente, o laranja é uma cor alegre e densa, que basicamente Sumeragi se mostra durante o começo o anime, e até depois mesmo tendo perdido para Yumeko e isso custou sua posição no conselho estudantil. Em momentos de egoísmo e orgulho da personagem, é usado alguns tons avermelhados para compor a paleta laranja.
Na segunda temporada, é mostrado melhor o desenvolvimento que Sumeragi têm durante a trama. Em um dos episódios, ela se torna o ponto principal por conta de uma das apostas. Assim, nesse episódio em especial, é mostrado autocontrole da personagem, que é uma das características que a cor laranja transmite. Outros características como ponderação, equilíbrio e generosidade compõem a cor, e é algo que Sumeragi se mostra que é, ainda mais em relação ao personagem Manyuda.
Quando o laranja possui tons amarronzados, Sumeragi nos mostra um intelecto mais fraco ou até com falta de ambição. Com tons mais amarelados, uma personagem mais alegre e otimista, com sua energia positiva.
Rosa para Yumemite Yumemi
Idol e também chefe de relações públicas do conselho estudantil, Yumemi Yumemite tem sua paleta de cores muito trabalhada nos tons rosas. O rosa é uma cor delicada, ligado a feminilidade e graciosidade.
A cor rosa também simboliza romantismo e inocência, o que Yumemi mostra, ainda mais com seu sonho. Ela quer ser uma idol famosa, ela romantiza a realização deste sonho mas também trata seus problemas com uma certa inocência, o que dificulta a personagem à realização deste sonho.
Com tons mais fortes, ou como chamamos, o pink, pode sugerir modernidade, o que é demonstrado nos cenários que Yumemi canta, ou também em seus figurinos e acessórios que ela usa. Esse tom pode despertar desejo e atenção. Ou seja, com suas apresentações, ela pode despertar desejo dos fãs dela e atenção para nós espectadores. Os tons mais claros, em momentos mais calmos da personagem, ela transmite paixão, algo mais suave.
Cinza para Suzui Ryouta
Suzui é o colega de classe de Yumeko. Ele é primeiramente o “animal de estimação” de Saotome mas ele acaba sendo salvo por Yumeko. Você, espectador, já deve ter parado para pensar qual é a importância deste personagem durante a obra já que ele aparece ser tão apagado na história. Entretanto, as cores de Suzui são bem pensadas ao causar esta sensação.
O cinza, a cor que compõem a paleta de cores de Suzui, é a cor neutra, ainda mais em qualquer tonalidade que se apresente. O cinza remete a incerteza e indica terror. Analisando, Suzui sempre é incerto durante as duas temporadas do anime, e sempre se mostra medroso. Algumas vezes, a cor pode indicar egoísmo, o que faz sentido para o personagem já que ele possui tanto medo da situação que ele vivencia que, para se salvar, faz algum ato egoísta.
Podemos identificar Suzui como o contraposto de Yumeko. Mesmo que fizemos essa análise entre Yumeko e Kirari, Suzui é o personagem mais próximo da garota, sendo assim aquele que tenta alertar a garota sobre as impulsividades dela. Assim, mesmo sendo um personagem medroso, Suzui tenta manter o equilíbrio e a estabilidade, o que a cor cinza transmite de certa forma.
O branco também que é usado na paleta do personagem pode remeter a inocência de Suzui. É a cor do desprendimento, ou seja, uma característica da pessoa que não tem interesse por dinheiro, o que Suzui praticamente mostra no anime. O branco serve também para transmitir limpeza, pureza e bem estar.
Portanto, Suzui é uma peça importante para a trama e também para Yumeko. Ele seria praticamente o braço direito da garota. Claro que temos muitos outros personagens que causam mais atenção do que Suzui e o que fortalece isso é a paleta de cores também utilizadas para fortalecer as personalidades destes personagens. Enquanto a de Suzui é usada uma cor não tão forte e nem fria, e sim, neutra.
A importância do trabalho das cores em Kakegurui e seus personagens
Assim, em uma análise geral, podemos ver a grande importância das cores que são trabalhadas no anime, tanto de uma forma geral, e exclusivamente para seus personagens. Onde então, cada personagem tem sua paleta de cores para mostrar suas características e também transmitir alguma emoção a quem está assistindo.
Eu não citei alguns personagens que são importantes na trama, mas podemos incluir Momobami Ririka e Manyuda Kaede na paleta de cores cinza e branca. Ou também Ikishima Midari na paleta de cores vermelha, ainda também trabalhado bem com a cor preta, por ser uma personagem bem desafiadora. E também, temos Yomozuki Runa que seria para mais um tom amarelo e laranja.
Animes que trabalham muito com o teor psicológico tende a repensar muito na construção das cores em cenas importantes ou também repensar na paleta de cores dos personagens, como no caso de Kakegurui. Eu já analisei outro anime que também constrói bem o uso das cores que foi Kaguya-sama: Love is War.
Em conclusão, Kakegurui é um anime que foca muito em demonstrar situações psicológicas e o que os personagens querem demonstrar ao espectadores em certos momentos. Kakegurui então possui duas temporadas que podem ser assistidas na Netflix e seu mangá, que foi publicado em 2014, ainda está em andamento.