As guerras sempre foram retratadas por meio do cinema, e assim, nas animações japonesas não são diferente. Na Segunda Guerra Mundial, além de várias batalhas, duas bombas nucleares acabaram sendo jogadas no Japão, causando um grande sofrimento à população.

Dessa forma, algumas animações japonesas retratam o sofrimento da guerra, com violência, companheirismo, empatia e superação. Muitos animes fazem com que o espectador fique emocionado com esse tipo de história.

Aviões bombardeando
Neste Canto do Mundo (2016)

Portanto, listamos alguns animes que retratam a história e o sofrimento que foi causado pela 2º Guerra Mundial, onde mesmo depois que a guerra tenha passado em algumas histórias, ainda causou vários danos aos japoneses.

Contexto do Japão após Segunda Guerra Mundial

Em 1945, quando as bombas atômicas foram lançadas nas cidades de Hiroshima e Nagasaki, os Estados Unidos conseguiram forçar o império japonês da época a se renderem.

Com o rendição do Japão, o país então teve que concordar com a ocupação americana. A ocupação tinha como objetivo realizar a transição do Japão para um país pacífico e aliado aos interesses americanos na Ásia. Outro ponto era que a presença dos americanos no Japão afastava a influência soviética.

A inflação no Japão estava fora de controle e os alimentos eram raramente encontrados, os alimentos básicos eram encontrados muitas vezes no mercado negro. Entretanto, o imperador do Japão da época, Hirohito, acabou sendo isento de qualquer responsabilidade pelos crimes japoneses durante a Segunda Guerra Mundial.

Então, com o medo da influência da União Soviética, os americanos ajudaram na reestruturação da nação japonesa.

1. Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin

Animado pelo estúdio MadHouse em 2010, Rainbow conta a história de sete adolescentes presos em um reformatório no ano de 1955, 10 anos depois do fim da Segunda Guerra Mundial. Eles são confinados em uma sala onde o sofrimento e a humilhação são diárias, assim, a história segue a sua vida juntos e como eles se movem em seguida.

7 personagens de rainbow
7 personagens principais de Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin

Um anime cheio de emoções, Rainbow consegue ser bastante realista com a história de cada personagem. Além do sofrimento de cada um que é demonstrado, a história trabalha muito com o companheirismo entre os setes.

Retratando também o antigo regime japonês e as dificuldades sobre após a Segunda Guerra Mundial, é mostrado como era a enorme crueldade que existia nesse tempo. Onde no reformatório, as pessoas eram humilhadas ao ponto de cometerem suicídio. É mostrado o lado mais podre de alguns seres humanos.

Joy Yokosuka
Jou Yokosuka, um dos personagens que mais sofre no reformatório

E mesmo após 10 anos de guerra, os japoneses ainda enfrentavam dificuldades, onde então é demonstrado pelo passado desses 7 jovens e do porque eles estavam presos no reformatório. Vale ressaltar sobre um dos personagens, Noboru tem seu passado revelado, onde ele fala que sua família morreu por conta da bomba jogada em Hiroshima, onde ele morava. 

Personagem Noboru Maeda
Noboru Maeda (Suppon), que perdeu sua família pela bomba de Hiroshima

O tema sobre companheirismo é muito bem trabalhado no anime, onde os personagens se sentem obrigados a protegerem uns aos outros, onde então acaba sendo até uma marca do anime, toda amizade que foi construída ao longo do anime.

Personagem Mario Minakami
Mario Minakami

O anime Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin é adaptação do mangá de George Abe e portanto o anime tem total de 26 episódios. 

2. Hotaru no Haka

Considerado um dos maiores filmes sobre guerra, o filme Hotaru no Haka, ou Túmulo dos Vaga-lumes, é um filme de guerra japonês feito pelo Studio Ghibli e dirigido por Isao Takahara em 1988.

Poster do filme Hotaru no Haka
Hotaru no Haka (1988)

Diferente de Rainbow, o filme Túmulo dos Vaga-lumes começa em 1945, logo após o fim da Segunda Guerra Mundial. É o começo do filme que já mostra que o anime não terá seu final feliz.

A desumanização da guerra

É interessante ressaltar essa primeira cena de como a guerra transforma as pessoas. O protagonista logo na primeira cena do filme aparece morto em uma estação de trem, e enquanto o corpo dele está ali, os zeladores que trabalham na estação, nem se preocupam com o corpo do garoto.

É uma crítica tão forte do diretor mas tão verdadeira: a desumanização. A guerra os deixou tão acostumados a encontrar pessoas na rua, muitas mortas, que eles não se importam com o corpo do jovem ali desfalecido na estação de trem. 

Seita e Setsuko
Seita e Setsuko, os irmãos do Túmulo dos Vaga-lumes

A relação entre os irmãos vivendo a guerra

Então, após essa primeira cena já poderosa no filme, o resto do anime aborda a relação entre irmãos vivendo momentos difíceis de suas vidas, o sofrimento da guerra. O irmão mais velho precisa a todo custo salvar sua irmã mais nova, então passado por vários sofrimentos só para seu objetivo.

Primeiramente, a cidade de Seita e Setsuko, os irmãos, é bombardeada e a mãe deles acaba falecendo, eles então vão morar com a tia. O começo do anime mostra muito a violência, os ataques aéreos que aconteciam com frequência e a grande falta de alimento que a família tinha.

Na legenda: "Por que os vaga-lumes tem que morrer tão cedo?"
Hotaru no Haka (1988)

Entretanto, mesmo não estando em uma linha de frente da guerra, os que mais sofrem com ela é a população comum. Como a alta violência e a falta de alimentos… O Túmulo dos Vaga-lumes retrata muito bem a devastação que a guerra traz consigo.

Comparação dos posters do filme Túmulo dos Vaga-lumes
Poster do Túmulo dos Vagalumes, onde os fãs descobriram anos depois que as bolinhas não são vaga-lumes, e sim tiros do Boeing B-29 (bombardeiro) escondido no céu escuro

E com toda a guerra ao redor, o foco do filme é a sobrevivência dos dois irmãos, onde eles acreditam que ambos são a única coisa que ainda têm. A relação dos dois sendo o maior ponto alto do filme, o filme entrega uma história emocionante e triste.

3. Kono Sekai no Katasumi ni

Kono Sekai no Katasumi ni (ou “Neste Canto do Mundo”) conta a história da protagonista Suzu, uma garota de 18 anos que se muda para a cidade de Kure, cidade militar próxima de Hiroshima. Suzu sempre vivencia os bombardeios e a violência na cidade.

poster do filme Kono Sekai no Katasumi ni
Kono Sekai no Katasumi ni (2016)

O filme é como se fosse a vida rotineira de Suzu diante da guerra. É mostrado os dias passados como uma forma de diário, com datas para a contagem regressiva ao dia da bomba de Hiroshima.

Os personagens não tem conhecimento sobre a guerra

Suzu vive ao racionamento de comida, os efeitos da privação de sono, os bombardeios… Porém, uma das coisas que o filme merece destaque é como os personagens da obra tratam os problemas recorrentes a guerra.

Personagem Suzu
Protagonista Suzu

Como por exemplo, um porta-aviões acaba naufragando e os peixes morrem por conta do óleo, os personagens acabam celebrando que eles terão peixes para comer. São grandes problemas que acontecem mas que a protagonista acha um meio de contornar o sofrimento comemorando.

Suzu e uma mulher
Kono Sekai no Katasumi ni (2016)

É um jogo de dramas e sofrimentos por conta da guerra mas os personagens da obra trazem sutileza a história, tentando quebrar a dramaticidade da história, tentando não focar na tristeza do anime como O Túmulo dos Vaga-lumes. 

Mas por outro lado, é ainda uma crítica sobre a guerra. A população japonesa, ou de qualquer outro país, foram os que mais sofreram com a guerra. E neste caso particular, no Japão, uma população mais simples, onde não sabia direito o que acontecia, o por que da guerra. 

gif de suzu desenhando
A personagem Suzu gosta de desenhar, onde ela retrata como ela enxerga a guerra

E desta forma, no anime, se tem uma cena que Suzu não entende quando o Imperador anuncia ao rádio a derrota do Japão na guerra. Ela conseguiu sobreviver a guerra para a derrota japonesa, algo que ela não consegue entender.  

Lançado em 2016, Neste Canto do Mundo ganhou o prêmio de melhor animação na premiação Awards of the Japonese Academy. É uma anime adaptado do mangá do mesmo nome pelo estúdio MAPPA.

4. Hadashi no Gen

Lançado em 1983, o filme Hadashi no Gen (Ou Gen Pés Descalços), é um anime adaptado de um mangá por Keiji Nakazawa, que na verdade, é um mangá de uma forma autobiográfica

Protagonista Gen
Hadashi no Gen (1983)

Um pouco sobre Keiji Nakazawa

Keiji é um Hibakusha, um sobrevivente das bombas atômicas de 1945, ele foi uma testemunha do desastre e que infelizmente acabou falecendo em 2012 por conta de um câncer pulmonar.

Ele escreveu para a revista Weekly Shounen Jump, onde o editor chefe o incentivou a escrever sobre o bombardeio. Keiji Nakazawa, diz em uma entrevista para o The Comics Journal, que no dia do bombardeio, ele avistou um avião sobrevoando a cidade. O ataque começou e ele fala que não tocou nenhum barulho de sirene.

O mangaká sobreviveu pois acabou caindo escombros em cima de seu corpo, o protegendo da onda de calor da bomba que devastou a cidade.

mangaká Keiji Nakazawa
Keiji Nakazawa

“Pensei em escrever sobre a guerra. Mas quando eu estava desenhando cenas do bombardeio, o cheiro de corpos apodrecidos voltou para mim. Era deprimente”

A bomba atômica em Hadashi no Gen

Então, o anime Hadashi no Gen conta dias antes da bomba atômica cair sobre Hiroshima. Mostra o protagonista, Gen que vive junto com os pais, seu irmão mais velho Shinji e sua irmã mais velha. O pai de Gen era artesão mas sofreu um boicote da vizinhança que o considerava traidor por ser contra a guerra. 

Cena do mangá Hadashi no Gen
Mangá Hadashi no Gen (1973)

Gen, então, no dia do bombardeio, acaba presenciando todo o desespero dos feridos, daqueles que foram mutilados e outros incendiados. Ele e a  mãe, que estava grávida, foram os únicos sobreviventes. 

Hadashi no Gen acaba ganhando uma continuação em 1986 com o nome de Hadashi no Gen 2. É um filme feito por alguém que viveu o bombardeio das bombas jogadas no Japão e é um dos animes que mais demonstra o sofrimento do ataque. 

A cena do anime do bombardeio em Hiroshima pode ser encontrado no youtube. Não postarei aqui pois pode ser sensível para algumas pessoas.

O objetivo dos personagens: Sobreviver

Com suas histórias emocionantes e sofridas nestas animações japonesas que citei acima, todos os personagens tem seu maior objetivo durante toda a trama, que é sobreviver. Passando por todo o caos da Segunda Guerra Mundial ou as consequências que ela trouxe depois mesmo depois de anos.

É interessante ver como o cinema de animação japonesa trabalha com a Segunda Guerra Mundial, tendo esse contraste com o cinema americano que também gosta de trabalhar com as histórias da Segunda Guerra Mundial, mas de um jeito mais nacionalista.

Personagens de Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin
Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin (2010)

As animações japonesas então trazem o caos e o sofrimento que a população japonesa mais comum passou, mesmo não sendo eles que estavam lutando na linha de frente das batalhas, eles sofreram os ataques, os bombardeios, a violência, a fome e muitas outras coisas. 

Então, nesses animes que citei, os criadores deixam bem claro que, diante de todo os caos estabelecido pela Segunda Guerra Mundial, os personagens tem o forte desejo de viver, muitas vezes sendo por outra pessoa, enaltecendo então o companheirismo dos personagens. 

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